Teatro independiente y libertad: la búsqueda de Fran Ruiz Barlett fuera del algoritmo

Al recordar su paso por Margarita, reconoció tensiones propias de ese universo. “Fue un momento importante, pero también confuso”, señaló, y agregó: “Estoy muy agradecido, pero no sé si soy muy aliado de esas felicidades prefabricadas que el mundo nos cuenta”. En esa línea, cuestionó los modelos de aspiración instalados: “Conozco pocos jóvenes actores que no deseen eso casi con ceguera”.

Sobre la exposición pública, fue directo: “Si me subo a un colectivo y alguien me reconoce, algo en mi sensibilidad cambia, y no quiero eso”. En ese sentido, afirmó que prefiere que su obra hable por él: “Me interesa que el reconocimiento sea por los textos y no por mi persona”.

También se refirió a su decisión de dividir su vida entre Buenos Aires y la comunidad de Umepay, en Córdoba. “Cuando siento que ya estoy viendo demasiado el celular, trato de escaparme”, contó. Explicó que ese movimiento respondió a una necesidad interna: “Sentía que los personajes de mis obras eran más libres que yo, y me asustó”.

Mirada sobre el presente social

En otro momento de la entrevista, cuestionó el clima social y político actual. “Tenemos un presidente que se expresa con violencia gratuita”, lanzó, y sostuvo que frente a ese escenario “la ternura es un contrapunto necesario”. También planteó que la época empuja a la evasión emocional constante, afectando la forma en que las personas se vinculan con lo cotidiano.

Teatro independiente y lógica de producción

En relación al circuito teatral, defendió el trabajo independiente y destacó el valor colectivo del sector. “Este país es increíble, y el teatro independiente lo demuestra todo el tiempo”, afirmó.

Actualmente, la obra Lino y Leno y el tripulante ocioso cumple su sexta temporada en el Método Kairós, con funciones a la gorra. Sobre ese formato, explicó: “Si alguien no puede pagar, el teatro tiene que encontrar la forma de igual abrirle la puerta”.

El valor del encuentro con el público

Uno de los momentos más significativos llegó cuando recordó la reacción de un espectador tras una función: “Me dijo que la obra lo había hecho sentir menos solo”. Para Ruiz Barlett, allí se concentra el sentido profundo del teatro: “Ahí aparece la verdadera razón de lo que hacemos”.

Los proyectos que vienen

De cara a lo próximo, adelantó el estreno de Migue y Lucy, una historia de rock nacional, una propuesta infantil pensada para toda la familia, que llegará en junio. También mencionó el trabajo en su libro sobre creatividad y lenguaje y el desarrollo de nuevas obras teatrales.

Además, se refirió a su producción en el género de terror escénico con la trilogía El juego, una propuesta que ya tuvo recorrido en distintas salas y países, y que continúa expandiéndose dentro del circuito independiente.

Sobre el cierre, dejó una definición que atraviesa toda su mirada: “No entiendo el no compromiso”.