20/05/2026 - Edición Nº1198

Entretenimiento

Apple TV - Entrevista

Exclusiva: Apple TV estrena Máximo placer garantizado con Tatiana Maslany al frente

20/05/2026 | Antes del estreno de la nueva serie de Apple TV conversamos con los involucrados, como Jake Johnson, David Gordon Green y el creador, David Rosen.



Se estrenó Máximo Placer Garantizado en Apple TV, un nuevo thriller muy entretenido, tanto como la entrevista que nos tocó hacer con Jake Johnson y Jessy Hodges. Fue parte de la jornada que tuvimos con los involucrados en la serie antes de su estreno, donde también conversamos con su productor David Gordon Green, su creador David Rosen y los otros coprotagonistas, Charlie Hall y Kiarra Hamagami Goldberg.

La serie se centra en Paula, una mujer divorciada que lucha por la tenencia de su hija mientras se relaja interactuando con un camboy. Hasta que las cosas se ponen oscuras y presencia un homicidio, o al menos eso parece, que desata el caos y la pone a ella como principal sospechosa.

Hay un detalle que vuelve genial a esta serie y es el hecho de que la protagonista trabaja como fact checker: un puesto de trabajo que consiste en revisar datos que están por publicar en un medio, para ver si efectivamente son verdad. Y la serie juega mucho con eso: con qué es verdad y qué son los hechos. Es muy interesante esa diferenciación que hacen y por eso se las recomendamos mucho porque la van a disfrutar. Tanto, como la charla que tuvimos con los involucrados

Me gustaría empezar con un concepto que pareció muy inteligente: esta idea de que son verificadores de datos (fact-checkers). Creo que anticipa muy bien lo que va a pasar y cómo se va a desarrollar la historia. Les quería preguntar, ¿cómo surgió esa idea y cómo fue tomando forma?

David Rosen: Fueron varias cosas. Primero, realmente quería que ellos, y especialmente Paula, tuvieran un trabajo de oficina en un cubículo, donde sientas que estás en la parte menos glamorosa de la empresa. Además, he estado pensando mucho en la verdad y en cómo se ha transformado hoy en día; ahora existe "mi verdad" y "tu verdad". El concepto de lo que es verdad casi se ha vuelto obsoleto porque cada quien tiene la suya propia. Y de repente aquí están ellos, cuyo trabajo consiste justamente en decidir qué es verdad y qué no lo es. Dejar caer a Paula en una historia donde tiene que ser capaz de demostrar que no estuvo involucrada en algo y encontrar la verdad me pareció una tarea realmente deliciosa para un verificador de datos.

Kiarra Hamagami Goldberg: A ver, por un lado estaba esa parte emocionante de la dinámica laboral, ya sabes, cómo se ve ese trabajo en el día a día y qué tipo de tareas hacen. Pero lo que realmente me llamó la atención del guion fue la química que tienen Rudy y Geri con Paula, y el ir descubriendo el pasado de esa relación... además del equilibrio entre esas circunstancias más peligrosas y oscuras con la comedia y el humor que, especialmente Rudy y Geri, le aportan a la serie.

Charlie Hall: Totalmente, estoy de acuerdo. Honestamente, en cuanto a lo de ser verificadores de datos, cuando lo leí por primera vez admito que mi reacción inicial fue pensar que era una forma muy astuta de plantear que estos personajes van a ser capaces de investigar a fondo y notar cosas que a otros se les pasarían. Como motor narrativo para una historia de misterio, que tu protagonista sea verificadora de datos y que las personas que la ayudan también lo sean es un recurso brillante que creó David... David Rosen. Así que cuando lo vi dije: "¡Qué inteligente!". Porque le da credibilidad a cualquier cosa que Paula haga. Ella es realmente muy lista con los detalles que nota. De lo contrario, el espectador podría pensar: "Un momento, ¿cómo se dio cuenta de eso?". Pero si es una verificadora de datos, dices: "Ah, claro, atrapar esos detalles es literalmente su trabajo".

Jake Johnson: Yo no pensé en nada relacionado con lo de ser verificador de datos. En lo personal, eso no me entusiasmaba demasiado, pero debo decir que la escritura me pareció realmente emocionante. Esa escena de apertura me pareció grandiosa. Además, durante todo el primer piloto nunca terminaba de entender qué estaba pasando; sentía que tenía que ir alcanzando a la trama, y experimenté eso a lo largo de todos los episodios. Sentía que el guion siempre iba un paso adelante de donde yo estaba, y eso me pareció muy estimulante.

Jessy Hodges: Sí, estoy de acuerdo. A ver, yo sí creo que es brillante que ella sea verificadora de datos, porque a medida que ves avanzar la serie empiezas a notar cómo esa habilidad le va a venir muy bien. Pero coincido con Jake: para nosotros, el foco estaba puesto en el divorcio y la batalla por la custodia. Estábamos metidos en nuestro propio pequeño drama dentro de este thriller, y el guion era genial, de esos que no puedes parar de leer. Estaba muy emocionada de formar parte del proyecto.

David (Gordon Green), ¿cómo llegaste a trabajar en este proyecto? ¿Qué te pareció atractivo de formar parte de esta serie?

David Gordon Green: Bueno, leí el guion y eso fue lo primero que me llamó la atención: vi una gran oportunidad para tomar muchos de los géneros que me gustan y fusionarlos en un solo programa. Luego conocí a David Rosen y empezamos a hablar sobre lo que él quería ver en la serie. Muy rápidamente nos dimos cuenta de que teníamos una mentalidad muy similar en cuanto a nuestros puntos de referencia y la ambición de lo que estábamos intentando hacer aquí. Así que la tarea consistió en armar un elenco espectacular y encontrar un estilo cinematográfico muy distintivo para lograr una serie que no se pareciera a ninguna otra de la televisión.

Sí, y creo que el humor también es un gran elemento. ¿Cómo construyeron ese humor para que formara parte de la serie y la hiciera aún mejor?

David Gordon Green: Creo que es divertido porque al leer el guion ya notas que está ahí. Ves esos tonos complejos donde puede estar pasando algo muy malo, pero alguien tiene algo gracioso que decir en ese preciso momento. A mí me encanta eso porque siempre me pongo en el lugar de los personajes, o imagino a mis amigos en esa situación: si estuviéramos bajo ese tipo de presión y con tanto en juego, ¿cómo nos comportaríamos? Por eso siempre pienso que hay espacio para el humor. Si hay algo que le criticaría a muchas de las series dramáticas de la televisión actual es que son un bajón. Son oscuras, no tienen nada de ligereza, son implacables, sombrías y aburridas. Con este proyecto intentamos desafiar un poco la gravedad y aportar algo de liviandad. 

David Rosen: Creo que le da naturalidad, porque la gente es inherentemente astuta e ingeniosa. Si eliminas eso por completo, sientes que estás viendo un programa de televisión acartonado.

Jake Johnson: ¿Te refieres a la mezcla entre la comedia y esa especie de oscuridad que tiene? Creo que es muy efectivo. Pienso que si intentas cruzar géneros y fallas, tienes un problema serio; todos hemos visto producciones donde te preguntas: "¿Qué es esto?". Pero si logras aterrizar bien el avión, creo que funciona, y esta serie lo consigue. Creo que Widow's Bay lo está haciendo muy bien, y una película como ¡Huye! también lo logró de manera excelente. Así que, cuando sucede, me parece muy emocionante tener dos géneros a la vez, aunque definitivamente es un baile bastante delicado.

Kiarra, Charlie, sus dos personajes son complementarios. Se equilibran mutuamente y también al personaje de Paula, que a veces lleva las cosas demasiado lejos. Creo que en tu caso, Kiarra, tu personaje lo hace por la adrenalina, y en tu caso, Charlie, es porque él es muy leal y está dispuesto a todo por sus amigos. ¿Qué opinan de ese aspecto de sus personajes?

Charlie Hall: Sí, creo que tienes toda la razón en que esa lealtad es en cierto modo lo que lo impulsa. Y me parece muy divertido porque, cuando interpretas a alguien que simplemente se ve arrastrado a una situación en la que decide involucrarse pero que no le afecta directamente a él, eso te da una especie de libertad a la hora de reaccionar. Y especialmente para nuestros personajes, que a menudo funcionan como el alivio cómico o están un poco al margen de la situación, lo que les permite reírse de cosas que a Paula no le harían ninguna gracia... eso fue muy divertido. Así que fue una mezcla genial: estar ahí para el viaje, pero siendo un pasajero en ese viaje dentro del set. Creo que es una combinación fantástica.

Kiarra Hamagami Goldberg: Bueno, esa es una excelente transición, lo de "estar ahí para el viaje", porque creo que tienes razón: hay algo en Geri que se mueve por la adrenalina. Creo que es una persona muy curiosa, y eso viene de la mano con su ambición de ser periodista, de buscar historias y de encontrar muy emocionante lo que pasa en la vida real. Así que creo que eso es parte de la atracción. Y también la amistad; creo que la lealtad que mencionaste en Rudy también está presente en Geri. Me parece que estos personajes, nosotros dos junto a Paula, la pasan realmente bien juntos. Así que hay como una mezcla de razones contradictorias para involucrarse más, pero creo que todas son reales.


Kiarra Hamagami Goldberg y Charlie Hall.

En el caso de ustedes, Jake y Jessy, ¿cómo fue construir este vínculo entre ustedes dos? En la relación, tu personaje (Jessy) es como la que lleva los pantalones. Le estás diciendo qué hacer y cómo abordar su conflicto con el divorcio y con su hijo. Cuéntenme sobre la construcción de esa relación en el set, ¿cómo fue para ti?

Jake Johnson: A Jessy la describiría como "la chica con los pantalones". De hecho, en mi teléfono le voy a cambiar el nombre a "Jessy, la chica con los pantalones". 100%. (Risas)

Jessy Hodges: Qué honor. Un honor. Te recordaremos por siempre. 

Jake Johnson: Por siempre. Porque eso es perfecto.

Jessy Hodges: Como "la chica con los pantalones", supongo que tendría que decir... 

Jake Johnson: Es perfecto, porque de verdad describe a su personaje, ella es así. Pero por la forma en que lo redactaste, no lo iba entendiendo a medida que hablabas y me di cuenta justo después, pero el término me gusta muchísimo más que cualquier otra cosa que haya escuchado. "Jessy, la chica con los pantalones".

Creo que tomé una forma de hablar argentina y la traduje...

Jessy Hodges: No, es perfecta. 

Jake Johnson: Se traduce muy bien aquí, para ser honesto. 

Jessy Hodges: Diré que sí, que diste en el clavo con algo sin siquiera darte cuenta. Nos conocimos y creo que de inmediato nos caímos súper bien, sentimos mucha familiaridad, y yo sí me sentí como "Jessy, la chica con los pantalones" porque fue como: "Te voy a decir exactamente lo que pienso".

Jake Johnson: Lo hace todo el tiempo. Sobre cómo muestran a los personajes, a su personaje. Ahora, el problema es que "Jessy la de los pantalones" se equivoca muchísimo. Al menos el 50% de las veces.

Jessy Hodges: Debatible. Debatible. (Risas)

Jake Johnson: Así que hubo muchos debates, porque yo creo que soy "Jake el de los pantalones". Y como debatíamos mucho, eso se trasladó directo a Mallory y Karl.

Quiero preguntarles... esto empieza con una interacción en redes sociales con Paula que sale terriblemente mal y todo se va al carajo. ¿Qué es lo más raro que les pasó en redes sociales o al entrar a internet que recuerden y que no se esperaban?

Jake Johnson: Hubo un tipo que se estaba haciendo pasar por mí. Hablamos de esto en mi podcast, We're Here to Help. Pero me enteré porque una mujer escribió al podcast y dijo: "Muchas gracias por las cervezas de anoche". Y yo me quedé como: "¿A qué te refieres?". Envió una foto de un tipo que se parece un poco a mí en un bar con un grupo de personas. Luego llegué al fondo del asunto: él y sus amigos fingían ser yo y mis amigos, iban por ahí, le compraban tragos a todo el mundo y pasaban el rato. Lo invité al podcast y contó su lado de la historia. Pero lo admitió y dijo que mucha gente en su vida le había comentado que se parecía a mí. Intentó entrar a un bar en un festival de cine, no pudo, y su amigo le dijo: "Bueno, ¿qué tal esto? Es Jake Johnson de New Girl". Ahí los dejaron entrar a él y a sus amigos, así que siguieron con la mentira toda la noche y se divirtieron mucho.

Jessy Hodges: Yo no tengo nada tan bueno como eso. Dejémoslo ahí.

Y sobre lo que viene... sin hacer ningún spoiler, ¿saben algo de lo que les depara el futuro a sus personajes?

Charlie Hall: No sabemos nada. Ni una sola cosa. 

Kiarra Hamagami Goldberg: Estamos igual que tú.

¿Cómo reaccionaron cuando leyeron ese final? Porque durante toda la serie es como si estuvieran construyendo esta relación. Quiero empezar contigo, Kiarra. ¿Cómo fue?

Kiarra Hamagami Goldberg: Me encanta. Me encanta muchísimo. Me puso muy feliz el final y no veo la hora de que la gente lo vea. 

Charlie Hall: Disfruté cada segundo, de verdad. Porque me encantan los finales que, sin dejarte esperando con intriga, son difíciles de predecir. Y realmente creo que toda la serie es difícil de predecir, ¿sabes? Esa es la marca de un buen guion. Te mantiene en vilo todo el tiempo, desde el piloto hasta el final. Así que, en ese sentido, me encantó. Me encantó el cierre del último episodio, me encantó el final del primero y también la mitad de cada capítulo. Es realmente genial.


Jake Johnson y Jessy Hodges.

Apple TV y la regla de los iPhones

Bueno, les tengo que preguntar esto porque no sé si todavía es una regla real que tienen al trabajar para Apple: eso de que el villano no puede tener un iPhone. No sé si escucharon a Rian Johnson explicar que Apple no deja que los malos usen iPhones. Brian no tiene iPhone, ni los estafadores Mac. ¿Esto es real o por qué no tenían ningún artículo relacionado con Apple?

David Rosen: No, no creo que sea real. De hecho, creo que algunos de los malos de la serie sí tienen iPhones, aunque tendría que verificarlo bien. Pero a mí realmente nunca me dieron ninguna directiva de ese tipo, como eso de que "los buenos usan sombrero blanco" ni nada por el estilo, ¿sabes? De hecho, te voy a tirar un dato. En Margo's Got Money Troubles —y esto me supera, así que el equipo de prensa de Apple podría salir al cruce—, Margo, que definitivamente es una buena persona, no usa ni tiene un iPhone.