06/10/2026 - Edición Nº1337

Entretenimiento

Prime Video - Entrevista

“Stephen King es mi héroe”: Mike Flanagan y por qué Carrie incluyó school shooters en la serie

06/10/2026 | En exclusiva, conversamos con el creador de la nueva serie inspirada en la obra de Stephen King, y con Matthew Lillard y Amber Midthunder.



“Amo a Stephen King desde que era un niño, ha sido mi héroe la mayor parte de mi vida”, comenzó Mike Flanagan en la charla que tuvo con NewsDigitales. El responsable de grandes producciones como La maldición de Hill House y Misa de medianoche vuelve a meterse no solo con el terror sino también con una adaptación de uno de los mayores referentes del género: Carrie.

Carrie estrenará sus 8 episodios este miércoles en Prime Video, con una producción que no solo toma las páginas escritas como Stephen King sino que también se encarga de actualizarlo. El bullying que sufre la protagonista va más allá de la historia publicada hace cinco décadas, y mete tanto el uso de las redes sociales como la proliferación en Estados Unidos de los school shooters.

“Es uno de los grandes honores de mi vida que Stephen King haya confiado en mí con su mundo y sus personajes ya un par de veces, y es algo que me tomo muy, muy en serio”, aseguró Flanagan, quien llegó a Carrie después de haber visto la película de Brian De Palma protagonizada por Sissy Spacek. Sí, leyó el libro después de ver la película.


Sissy Spacek como Carrie, en la película de 1976.

Quería preguntarte sobre la investigación de las redes sociales, porque es muy importante para esta serie en particular. ¿Qué cosas específicas estabas buscando? Y la otra pregunta es: ¿por qué elegiste Instagram y no TikTok, al menos para la primera parte de la serie?

Mike Flanagan: Bueno, me basé en un evento de la vida real, de hecho. Fue un escándalo de acoso cibernético en las redes sociales en Albany, California, donde en una escuela secundaria de un pueblo pequeño, uno de los estudiantes creó una cuenta privada de Instagram dedicada al bullying que terminó creciendo, volviéndose viral, destruyendo la escuela, arruinando el futuro de varios chicos y provocando demandas, disturbios y, básicamente, destruyendo todo el pueblo.

Y cuando investigaba ejemplos modernos de acoso extremo en los campus de secundaria, esa historia me pareció tan fascinante que queríamos usarla como columna vertebral de la serie. Por eso elegimos Instagram; fue un guiño directo a esa historia en particular. Sé que TikTok está igual de arraigado, se usa igual, es igual de importante para la vida social de esta generación más joven y, ya sabes, está igual de plagado de áreas que pueden resultarles problemáticas también. Pero con esto nos centramos sobre todo en Instagram.

Hay una especie de contraste entre los tiradores escolares y lo que vive Carrie, porque ya sabemos cómo termina esta historia. Dime si esa fue la razón por la que decidiste incluir a los tiradores escolares en la trama, porque aquí en nuestra ciudad no tenemos ese tipo de... tenemos bullying, pero no experimentamos resultados ni consecuencias tan extremas debido a él.

Mike Flanagan: Bueno, la mayoría de los lugares del mundo no tienen ese desenlace extremo cuando se trata de violencia escolar; eso hay que dejarlo claro. Pero si hablas de la historia original de Carrie, estás hablando de un ejemplo de violencia por venganza en un campus escolar. O sea, se podría argumentar que en esa versión Carrie White es una tiradora escolar sin pistola, ¿sabes? Así que era algo que tenía muy presente.

Quizás no era exactamente la historia que pretendíamos contar esta vez, pero estábamos hablando de violencia escolar y de acoso. Y creo que, al menos en Estados Unidos, habría sido imposible y poco realista tener esa conversación sin incluir desde el principio una mirada muy seria sobre los tiroteos escolares y sobre el hecho de que Carrie White tenga que soportar lo que tantos estudiantes (especialmente en Estados Unidos) tienen que aguantar: los simulacros de tirador activo.

Esta serie trataba sobre las amenazas, los diferentes tipos de amenazas a los que se enfrentan hoy en día los jóvenes, sobre todo los estudiantes de secundaria: amenazas emocionales, amenazas físicas. Y esa era sin duda una que merecía formar parte de la conversación.


8 episodios tiene la nueva serie, que podría tener dos temporadas más.

Bueno, en Argentina tenemos a Andy Muschietti. Él hizo It y Bienvenidos a Derry. ¿Alguna vez has considerado colaborar con él o has estado cerca de hacer algo juntos?

Mike Flanagan: ¡Me encanta Andy! Sí, a Andy lo he conocido en un plano social varias veces. No creo que necesite mi ayuda en nada, así que no imagino en qué podríamos colaborar, pero, ¡qué tipo tan encantador! Y vaya, ¿acaso no tomó It de Stephen King y la convirtió en la que creo que sigue siendo la película de terror más exitosa de todos los tiempos? Pero colaborar con él sería increíble. A estas alturas, me conformaría con sentarme a comer con él y hablar de todo un poco. Nos hemos cruzado varias veces a lo largo de los años, así que sí.

¡Tienes que organizar esa cena! 

“Niveles de ansiedad que nadie puede comprender”: Matthew Lillard y vivir con school shooters

Dos de los protagonistas de Carrie son Matthew Lillard y Amber Midthunder, que se sumaron a trabajar por primera vez con Mike Flanagan, realizador que suele crear un vínculo irrompible con los artistas y muchas veces repiten en sus producciones (como es el caso en esta oportunidad de Rahul Kohli). Para Lillard, esta llegada a la serie de Prime Video marca una más de tantas incursiones en el terror y la violencia que atraviesa a protagonistas adolescentes. Pero, en este caso, con un condimento que las diferencia del resto: “Es un relato muy humano”, dijo.


Matthew Lillard como el director Grayle.

En este contexto, el actor comparó sus producciones con Carrie: “Está 13 fantasmas, que es una película de una casa encantada. Está Scream, que es un slasher. Está Five Nights at Freddy's, que es como un misterio y un slasher, y los niños entrando... es algo extraño. Carrie es un relato muy humano. Es muy... te identificas mucho a todo nivel. Creo que las otras son cine pochoclero. Pienso que esta es una crítica social envuelta en una forma de entretenimiento que va a trascender a nivel mundial y va a conectar con la gente de todo el mundo. Y creo que todas tienen su valor, pero como artista, preferirías ser parte de esta forma de contar historias en lugar de las otras, para ser sincero”.

Quiero comparar esta temática de los adolescentes de Estados Unidos con la de Argentina, porque cada vez que veo una serie que habla sobre adolescentes y la escuela, no puedo evitar ver las diferencias entre su cultura y la nuestra, y esta historia se adentra en temas como el bullying y los tiradores escolares. Estas cosas son extremadamente raras aquí. No el bullying en sí, pero en la escuela no tenemos tiradores escolares. No tenemos este tipo de simulacros que se muestran en la serie. Así que quiero preguntarles: ¿qué creen que tiene que decir la serie al respecto? 

Matthew Lillard: Tengo tres hijos que ya se graduaron de la secundaria. Y desde el momento en que estaban en (y no estoy exagerando) jardín de infantes en el caso de mi hijo menor, pero probablemente tercer grado para el mayor, empezaron a hacer simulacros de tiroteos escolares cada semestre. Y el resultado de eso, el horror de eso, la tragedia absoluta de eso, es que cada vez que entramos a un lugar nuevo, mis hijos (como en un cine) están buscando una salida. Y eso no es... eso no es ser dramático. El sufrimiento perdurable que experimenta esta generación de niños debido a estos simulacros es... los empuja a un nivel de ansiedad que nadie en el mundo puede siquiera comprender. 


Amber Midthunder es la profesora de educación física, la señorita Desjardin.

Amber Midthunder: Creo que una de las cosas increíbles de nuestra serie es que Mike llevó a un grupo de adolescentes a la sala de guionistas mientras escribían la serie y habló con ellos sobre cuáles consideran que son las amenazas a las que se enfrentan, desde su perspectiva. 

Matthew Lillard: Cuáles son sus versiones del terror... 

Amber Midthunder: Sí. Y gran parte de lo que ves en el guion, en términos de reflejo y comentario sobre lo que es ser un adolescente en el mundo actual, proviene directamente de nuestros chicos y nuestros adolescentes. Así que son cosas como esas, y su conciencia al respecto, ¿sabes? 

Matthew Lillard: Dentro de eso, lo que resulta reconocible para los chicos y la comunidad argentina es el hecho de que todos vivimos bajo la sombra de las redes sociales. O sea, cualquiera puede entender: "Vaya, si alguien me pillara teniendo mi primer periodo en la ducha y me estuviera lanzando toallitas sanitarias, eso sería horrible para cualquiera en todo el mundo". Y creo que, por el contrario, lo atractivo de una historia como Carrie es que todos podemos identificarnos con la sensación de sentirnos menos, de ser marginados, o de ser (o poder ser potencialmente, o ser literalmente) víctimas de bullying. Y es la historia de una joven que descubre su propio poder, algo que todos anhelamos.


Summer H. Howell, la protagonista de Carrie.

Amber Midthunder: Sí, y eso es algo con lo que creo que la gente se puede identificar, ¿sabes? Es como dijiste, el acoso existe en todas partes y en cualquier lugar. Y creo que todos tenemos esa clase de historia o algo en lo que podemos pensar y con lo que nos podemos relacionar. Y creo que lo que Mike ha hecho aquí es expandir nuestro mundo, el mundo de Carrie, de tal manera que está el entretenimiento, el baile de graduación, la escena de la ducha y la telequinesis. Y al mismo tiempo, experimentas a cada personaje con tanta complejidad que creo que, sin importar la generación, el tipo de personalidad o el país, todos encontrarán a alguien o algún momento en la serie con el que se sientan identificados y reflejados, lo cual creo que es algo realmente hermoso que hizo Mike.